«Ο χορός πρέπει να είναι φυσικός, όπως η αναπνοή, όπου η μια ανάσα διαδέχεται την άλλη».
«Ένας κόσμος χωρίς πόνο θα ήταν ένας κόσμος ηλιθίων»
Βάτσλαβ Νιζίνσκι
«Ο Νιζίνσκι χόρευε σαν το σώμα του να ήταν εφήμερο, χωρίς βάρος. κάθε
φορά που κατέβαινε στη σκηνή, φαινόταν στο κοινό ότι ο χορευτής
απογειωνόταν ξανά, σαν λαστιχένια μπάλα, την οποία όσο πιο πολύ αναπηδά,
τόσο πιο ψηλά ανεβαίνει. Κυριολεκτικά αιωρήθηκε και κρεμάστηκε στον αέρα για ένα δευτερόλεπτο».Romola Nijinsky, σύζυγος του Vaclav Nijinsky
Vaslav Nijinsky , Ρωσικά εντελώς Vatslav Fomich Nizhinsky , (γεννήθηκε στις 12 Μαρτίου (28 Φεβρουαρίου)1890, Κίεβο - πέθανε στις 8 Απριλίου 1950, Λονδίνο), Ρώσος γεννημένος χορευτής μπαλέτου σχεδόν θρυλικής φήμης, γιορτάστηκε για τa εντυπωσιακά του άλματα και τις ευαίσθητες ερμηνείες. Μετά από μια λαμπρή σχολική καριέρα, ο Nijinsky έγινε σολίστ στο θέατρο Mariinsky , Αγία Πετρούπολη , το 1907, εμφανίστηκε σε κλασικά μπαλέτα όπως η Giselle, η λίμνη των κύκνων και το The Sleeping Beauty. Το 1909 έγινε μέλος του Serge Diaghilev and the Ballet Russes και ο χορογράφος της εταιρείας Michel Fokine δημιούργησαν τον Le Specter de la rose, τον Petrushka, τον Schéhérazade και άλλα μπαλέτα για αυτόν. Τα έργα του Nijinsky ως χορογράφος περιλαμβάνουν το L'Après-midi d'un faune και το Le Sacre du printemps .
Ο Vaslav ήταν ο δεύτερος γιος του Thomas Laurentiyevich Nijinsky και της Eleonora Bereda. Και
οι δύο γονείς του ήταν διάσημοι χορευτές, και ο πατέρας του ήταν
ιδιαίτερα διάσημος για την αρετή του και τα τεράστια άλματά του. Οι Nijinskys είχαν τη δική τους χορευτική εταιρεία και έπαιξαν σε όλη τη Ρωσική Αυτοκρατορία . Η
παιδική ηλικία του Nijinsky πέρασε ως επί το πλείστον στον Καύκασο,
όπου χόρευε ως μικρό παιδί με τον αδερφό του Stanislav και τη μικρή
αδελφή του Bronisława. Ο πατέρας του, παρατηρώντας τη μεγάλη διάθεση του παιδιού για χορό, του έδωσε τα πρώτα του μαθήματα.
Στην ηλικία των οκτώ, στα τέλη Αυγούστου
1898, ο Nijinsky μπήκε στην Αυτοκρατορική Σχολή Χορού στην Αγία
Πετρούπολη, όπου οι δάσκαλοί του, ο πρώτος της εποχής, σύντομα
ανακάλυψαν το εξαιρετικό ταλέντο του. Όταν ήταν 16 ετών, τον ώθησαν να αποφοιτήσει και να μπει στο Θέατρο Mariinsky. Ο Nijinsky αρνήθηκε, προτιμώντας να εκπληρώσει τη συνήθη περίοδο σπουδών. Εκείνη την εποχή είχε ήδη ανακοινωθεί ως το «όγδοο θαύμα του κόσμου» και το «Vestris του Βορρά» Κατά τα σχολικά του χρόνια εμφανίστηκε στο θέατρο Mariinsky, πρώτα ως μέλος του σώματος του μπαλέτου, αργότερα σε μικρά μέρη. Χόρεψε στην Αγία Πετρούπολη πριν από τον Τσάρο στο Κινέζικο Θέατρο Tsarskoe Selo και στο Ερμιτάζ Θέατρο του Χειμερινού Παλατιού .
Ο Nijinsky αποφοίτησε την άνοιξη του 1907 και στις 14 Ιουλίου 1907, εντάχθηκε στο θέατρο Mariinsky ως σολίστ. Η πρώτη του εμφάνιση ήταν στο μπαλέτο La Source με τη Ρωσίδα μπαλαρίνα Τζούλια Σεντόβα, το κοινό και οι κριτικοί του μπαλέτου ξέσπασαν αμέσως με άγριο ενθουσιασμό. Μεταξύ των συνεργατών του στο Μαριίνσκι ήταν τρεις υπέροχοι μπαλαρίνες,Mathilde Kschessinskaya ,Anna Pavlovna Pavlova , και Tamara Platonovna Karsavina . Ως ευγενής χορευτής, χόρευε τα κορυφαία μέρη σε πολλά μπαλέτα, συμπεριλαμβανομένων των Ivanotschka, Giselle, Swan Lake, The Sleeping Beauty και Chopiniana. Από το 1907 έως το 1911 ο Nijinsky χόρευε όλα τα κορυφαία μέρη στο θέατρο Mariinsky και στο θέατρο Bolshoi στη Μόσχα, όπου ήταν φιλοξενούμενος ερμηνευτής. Η επιτυχία του ήταν εκπληκτική.
Το Παρίσι υποκλίθηκε στον Nijinsky.Η έκφραση και η ομορφιά του σώματός του, η ελαφριά του αίσθηση του φτερού και η ατσάλινη δύναμη, η μεγάλη του ανύψωση
και το απίστευτο δώρο ανύψωσης και φαινομενικά να παραμένει στον αέρα, και
η εξαιρετική του δεξιοτεχνία και η δραματική του δράση τον έκαναν
ιδιοφυΐα του μπαλέτου. Από το 1907 έως το 1912 συνεργάστηκε με το χορογράφο της εταιρείας,Michel Fokine . Με το εκπληκτικό ταλέντο του για χαρακτηρισμό, δημιούργησε μερικούς από τους πιο διάσημους ρόλους του στο F Carnine 's Le Carnaval, Les Sylphides (μια αναθεώρηση των Chopiniana ),Le Specter de la rose , Schéhérazade, Petrushka, Le Dieu bleu, Daphnis et Chloé και Narcisse. Τα μετέπειτα μπαλέτα του ήταν Mephisto Valse, Variations on the Music του Johann Sebastian Bach, Les Papillons de nuit και The Minstrel. Μέχρι το 1917 ο Nijinsky εμφανίστηκε σε όλη την Ευρώπη, στις Ηνωμένες Πολιτείες και στη Νότια Αμερική Ονομάστηκε le dieu de la danse .
Το περίφημο Ημερολόγιο του Νιζίνσκι γράφτηκε τις έξι εβδομάδες που πέρασε στην Ελβετία πριν δεσμευτεί στο άσυλο.
Στην πραγματικότητα είναι εν μέρει απομνημονεύματα, εν μέρει ημερολόγιο και εν μέρει μανιφέστο. Περιέχει εκκλήσεις για συμπόνια προς τους λιγότερο τυχερούς, για χορτοφαγία και τα δικαιώματα των ζώων. Ο Nijinsky γράφει για τη σημασία του συναισθήματος σε αντίθεση με την εξάρτηση μόνο από τη λογική, και καταγγέλλει την άσκηση της κριτικής τέχνης ως τίποτε άλλο από έναν τρόπο για όσους την ασκούν να απολαύσουν τον εγωισμό τους αντί να επικεντρωθούν σε αυτό που ο καλλιτέχνης προσπαθεί να πει. Το ημερολόγιο περιέχει επίσης μια πικρή αποκάλυψη της μακροχρόνιας σχέσης του Nijinsky με τον Diaghilev.
Τα σχέδιά του Νιζίνσκι είναι σαν να επιχειρούν να αναπαραστήσουν, με διάφορους αλληγορικούς τρόπους, μάτια. Στο πλαίσιο των γραπτών του πάντως, δεν είναι δύσκολο να φανταστούμε ότι πρόκειται για τα μάτια του Θεού
Κοιτάζοντας τις σελίδες του, παρακολουθούμε το μυαλό του Νιζίνσκι να χάνεται σε διαφορετικές κατευθύνσεις, επανέρχεται όμως τακτικά στο ζήτημα του Θεού, με τον οποίο ο Νιζίνσκι φαίνεται κατά τόπους να ταυτίζει τον εαυτό του.
Με στοιχεία από τους New York Times
Isabelle Nanty και Jamila Sala << Το ημερολόγιό του δεν είναι οι κραυγές ενός τρελού. Αυτή είναι η τελευταία κλήση ενός ατόμου που βρίσκεται στα πρόθυρα να μπει στα πιο απρόσιτα βάθη της ύπαρξής του. Αυτή η στροφή της ψυχής μέσα προς τα έξω καθιστά δυνατό να ακούσουμε την πιο απελπισμένη έκκληση για αγάπη.>>
Αυτός είναι ο Nijinsky, ο πιο διάσημος, ο πιο λαμπρός
χορευτής στον κόσμο, "μια πεταλούδα χαμένη στο πλήθος" - αυτό είπε ο
Προυστ γι 'αυτόν ...
Ο ίδιος ο Nijinsky είπε: "Είμαι ένας τρελός με κοινή λογική και καλά εκπαιδευμένα νεύρα."...
«Η τρέλα μου είναι μια εκδήλωση της αγάπης μου για τους ανθρώπους»
Vaslav Nijinsky , Ρωσικά εντελώς Vatslav Fomich Nizhinsky , (γεννήθηκε στις 12 Μαρτίου (28 Φεβρουαρίου)1890, Κίεβο - πέθανε στις 8 Απριλίου 1950, Λονδίνο), Ρώσος γεννημένος χορευτής μπαλέτου σχεδόν θρυλικής φήμης, γιορτάστηκε για τa εντυπωσιακά του άλματα και τις ευαίσθητες ερμηνείες. Μετά από μια λαμπρή σχολική καριέρα, ο Nijinsky έγινε σολίστ στο θέατρο Mariinsky , Αγία Πετρούπολη , το 1907, εμφανίστηκε σε κλασικά μπαλέτα όπως η Giselle, η λίμνη των κύκνων και το The Sleeping Beauty. Το 1909 έγινε μέλος του
Ο Nijinsky αποφοίτησε την άνοιξη του 1907 και στις 14 Ιουλίου 1907, εντάχθηκε στο θέατρο Mariinsky ως σολίστ. Η πρώτη του εμφάνιση ήταν στο μπαλέτο La Source με τη Ρωσίδα μπαλαρίνα Τζούλια Σεντόβα, το κοινό και οι κριτικοί του μπαλέτου ξέσπασαν αμέσως με άγριο ενθουσιασμό. Μεταξύ των συνεργατών του στο Μαριίνσκι ήταν τρεις υπέροχοι μπαλαρίνες,Mathilde Kschessinskaya ,Anna Pavlovna Pavlova , και Tamara Platonovna Karsavina . Ως ευγενής χορευτής, χόρευε τα κορυφαία μέρη σε πολλά μπαλέτα, συμπεριλαμβανομένων των Ivanotschka, Giselle, Swan Lake, The Sleeping Beauty και Chopiniana. Από το 1907 έως το 1911 ο Nijinsky χόρευε όλα τα κορυφαία μέρη στο θέατρο Mariinsky και στο θέατρο Bolshoi στη Μόσχα, όπου ήταν φιλοξενούμενος ερμηνευτής. Η επιτυχία του ήταν εκπληκτική.
Το 1909 Ο Sergey Diaghilev , πρώην βοηθός του διαχειριστή των Imperial Theatres, ανέθεσε στον μεγάλο δούκα Vladimir να οργανώσει μια εταιρεία μπαλέτου των μελών των θεάτρων Mariinsky και Bolshoi. Ο
Diaghilev αποφάσισε να μεταφέρει την εταιρεία στο Παρίσι την άνοιξη και
ζήτησε από τον Nijinsky να συμμετάσχει ως κύριος χορευτής. Η πρώτη του παράσταση ήταν στις 17 Μαΐου 1909, στο Théâtre du Châtelet.
Το 1912 ξεκίνησε την καριέρα του ως χορογράφος. Δημιούργησε για τα μπαλέτα του Diaghilev Russes τα μπαλέτα L'Après-midi d'un faune ,Jeux , και Le Sacre du printemps . Το Till Eulenspiegel κατασκευάστηκε στις Ηνωμένες Πολιτείες χωρίς την προσωπική επίβλεψη του Diaghilev. Το έργο του στον τομέα της χορογραφίας θεωρείται γενικά τολμηρό πρωτότυπο.
Ο Νιζίνσκι παντρεύτηκε τη Ρομόλα, την κόμισσα de Pulszky-Lubocy-Cselfalva, στο Μπουένος Άιρες στις 10 Σεπτεμβρίου 1913. Κατά τη διάρκεια ενός μέρους του Α' Παγκοσμίου Πολέμου και ξανά στον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο, φυλακίστηκε στην Ουγγαρία ως Ρώσος υπήκοος. Το 1919, σε ηλικία 29 ετών, αποσύρθηκε από τη σκηνή, λόγω νευρικού κλονισμού, η οποία διαγνώστηκε ως σχιζοφρένεια . Έζησε από το 1919 έως το 1950 στην Ελβετία , τη Γαλλία και την Αγγλία , και πέθανε στο Λονδίνο το 1950.
Στην πραγματικότητα είναι εν μέρει απομνημονεύματα, εν μέρει ημερολόγιο και εν μέρει μανιφέστο. Περιέχει εκκλήσεις για συμπόνια προς τους λιγότερο τυχερούς, για χορτοφαγία και τα δικαιώματα των ζώων. Ο Nijinsky γράφει για τη σημασία του συναισθήματος σε αντίθεση με την εξάρτηση μόνο από τη λογική, και καταγγέλλει την άσκηση της κριτικής τέχνης ως τίποτε άλλο από έναν τρόπο για όσους την ασκούν να απολαύσουν τον εγωισμό τους αντί να επικεντρωθούν σε αυτό που ο καλλιτέχνης προσπαθεί να πει. Το ημερολόγιο περιέχει επίσης μια πικρή αποκάλυψη της μακροχρόνιας σχέσης του Nijinsky με τον Diaghilev.
Ο Βάτσλαβ Νιζίνσκι έγραψε το «Ημερολόγιο» του τον χειμώνα του 1918/19, βρισκόμενος στα πρόθυρα μιας σοβαρής ψυχικής κατάρρευσης. Είναι 29 ετών, και δεν θα ανέβει ποτέ ξανά στη σκηνή... Ο Νιζίνσκι θα περάσει τα υπόλοιπα 30 χρόνια της ζωής του σε ψυχιατρικές κλινικές, περιτριγυρισμένος από γιατρούς.
Το Ημερολόγιο, γραμμένο στα ρωσικά, μεταφράστηκε στα αγγλικά το 1936 και εκδόθηκε από τη σύζυγο του Nijinsky, Romola. Χάρη
στις κόρες της, Kira και Tamara Nijinsky, ο Christian
Dumais-Lvovski κατάφερε (μόλις πριν από λίγα χρόνια) να μεταφράσει το
Ημερολόγιο στα γαλλικά χωρίς περικοπές.
Τα σχέδιά του Νιζίνσκι είναι σαν να επιχειρούν να αναπαραστήσουν, με διάφορους αλληγορικούς τρόπους, μάτια. Στο πλαίσιο των γραπτών του πάντως, δεν είναι δύσκολο να φανταστούμε ότι πρόκειται για τα μάτια του Θεού
Κοιτάζοντας τις σελίδες του, παρακολουθούμε το μυαλό του Νιζίνσκι να χάνεται σε διαφορετικές κατευθύνσεις, επανέρχεται όμως τακτικά στο ζήτημα του Θεού, με τον οποίο ο Νιζίνσκι φαίνεται κατά τόπους να ταυτίζει τον εαυτό του.
Με στοιχεία από τους New York Times
Isabelle Nanty και Jamila Sala << Το ημερολόγιό του δεν είναι οι κραυγές ενός τρελού. Αυτή είναι η τελευταία κλήση ενός ατόμου που βρίσκεται στα πρόθυρα να μπει στα πιο απρόσιτα βάθη της ύπαρξής του. Αυτή η στροφή της ψυχής μέσα προς τα έξω καθιστά δυνατό να ακούσουμε την πιο απελπισμένη έκκληση για αγάπη.>>
Ο ίδιος ο Nijinsky είπε: "Είμαι ένας τρελός με κοινή λογική και καλά εκπαιδευμένα νεύρα."...
«Η τρέλα μου είναι μια εκδήλωση της αγάπης μου για τους ανθρώπους»
